Manusia melihat bintang sejak dia menaikkan kepalanya. Awalnya ia mengagungkan mereka, kemudian mengukur, kemudian terbang. Namun antara tahap-tahap ini ada seni. Kосмос di lukisan, sastra, musik — bukan hanya latar belakang. Ini adalah upaya untuk mengerti takhats, tempatnya didalamnya, takut dan kagum. Dari mitos kuno hingga "Dune", dari fresco hingga instalasi — saat kami kekurangan kata, kami berbicara tentang kosmos. Dalam artikel ini — perjalanan melintasi jalur bintang kreativitas.

Kuno dan Abad Pertengahan: kosmos sebagai urutan

Bagi orang Yunani, kosmos bukan kosong, tetapi harmoni. Plato dan Aristoteles mendeskripsikan сфера langit, tetapi para penyair juga tidak ketinggalan. Hesiodus dalam "Teogonia" berbicara tentang asal usul bintang-bintang. Bintang-bintang adalah makhluk hidup, dewa. Pada Abad Pertengahan, kosmos menjadi langit keagamaan: fresco dengan gambar Yesus di mандорle, di sekeliling malaikat dan planet. "Divina Commedia" Dante adalah perjalanan melalui tiga kerajaan, di mana kosmos adalah peta etika. Dalam seni lukis — fresco Giotto, di mana langit bukan lagi bersifat bersyarat, tetapi biru dengan bintang emas.

Renaisans: kosmos manusia

Kopernikus, Galileo — ilmu pengetahuan menghancurkan gambaran dunia lama, tetapi seni tidak ketinggalan. Fレスка Rafael "Dиспута" menggabungkan bumi dan langit. Di Boscha dalam "Sadaran Duniawi" pemandangan kosmik menarik. Astronomi masuk ke lukisan: di lukisan Vermeer "Astronom" manusia mempelajari langit. Sastra: "Pulau Terlarang" Milton — pertempuran malaikat kosmik, kosmologi di syair. Renaisans menunjukkan bahwa kosmos dapat diketahui manusia, dan seni adalah sekutunya.

Pendidikan dan Romantisme: yang mulia dan tak terbatas

Pada abad ke-18, kosmos menjadi objek minat ilmiah. Tetapi para romantik kembalikan ke segalanya. Gambar C.D. Friedrich — manusia di latar belakang langit bintang, kecil dan hilang. Di Turner — siklon kosmik, pendahulu abstrak. Goethe (penyair dan ilmuwan) menulis tentang warna dan cahaya. "Faust" juga kosmos: perjalanan jiwa. Edgar Allan Poe dalam "Eureka" mencoba menangkap alam semesta di puisi. Kosmos menjadi simbol takhats yang tak dapat dipegang oleh akal, tetapi dapat dirasakan.

Fiksi ilmiah: Jules Verne dan H.G. Wells

Jules Verne mengirim karakternya ke bulan ("Dari peluru ke bulan"), meskipun bukan sepenuhnya ilmiah, tetapi menarik. Wells dalam "Pertama orang di bulan" mendeskripsikan selenit. Ini adalah perjalanan literer yang pertama yang mempengaruhi konstruktur nyata. Fiksi ilmiah membuat kosmos dapat dianggap untuk imajinasi. Muncul makhluk-makhluk Mars, kapal antariksa, dunia asing. Genre ini adalah jembatan antara ilmu dan seni.

Abad Emas Fiksi Ilmiah: Asimov, Clarke, Strugatsky

Abad 1950-1970. Isaac Asimov dengan robot dan Empiri Galaktika; Arthur C. Clarke — penulis "Odyssey Kosmik 2001" (dengan skenario Kubrick). Ray Bradbury — "Chronicles Mars", di mana kosmos adalah metafor nostalgia manusia. Di Uni Soviet — bersaudara Strugatsky: "Negara Angin Merah", "Suatu Allah yang Sengaja", "Piknik di pinggir jalan". Kosmos mereka bukan yang berseri dan pahlawan, tetapi yang takut dan etis. Sastra tentang kosmos berhenti hanya menjadi permainan, ia menjadi filsafat.

Kosmos di lukisan abad ke-20: dari Chyurlenius hingga Rembrandt di kosmos

Mikalojus Chyurlenius menulis siklus simfoni: "Sinfonia Bintang", "Sinfonia matahari". Kosmosnya — musikal, ritmik. Di 1960-an para seniman kosmik Soviet: Panfilov, Belloli. Kosmos sebagai ideologi, tetapi juga estetika. Di Barat — surrealisme: Dali menulis "Galaktyk Sum", lukisan-lukisan di mana atom dan planet disadur. Di 1970-an — "Lihat Bumi dari Bulan" (foto), yang mempengaruhi pemandangan. Instalasi "Kosmik Müşür" saat ini juga seni.

Film dan musik: dari "Odyssey Kosmik" hingga "Interstellar"

Film memberikan gambar kosmos yang menjadi kode budaya. "Odyssey Kosmik 2001" — lambat, meditasi, dengan musik klasik Strauss dan Ligeti. "Star Wars" — fiksi kosmik, tetapi juga seni. "Interstellar" — lubang hitam, relativitas waktu, organ. Di musik — "Planet" Holst, "Kosmik Simfoni" Shchedrin, Pink Floyd dengan "The Dark Side of the Moon". Kosmos dalam suara adalah alam semesta yang terpisah.

Seni kontemporer: instalasi, NFT dan AI

Para seniman saat ini menggunakan gambar alam semesta, krater, sampah. Instalasi "Orbit" dari sampah satelit. NFT-art dengan pemandangan galaksi. Jaringan neural menghasilkan "kosmos dalam gaya Van Gogh". Kosmos menjadi hal biasa, tetapi belum kehilangan rahasia. Seni mencari jawaban atas pertanyaan: apa yang kami lupa di sana? Apa yang kami tinggalkan setelah kami?

Kosmos di seni dan sastra adalah cerca, di mana manusia melihat takut dan harapan mereka. Dari mitos hingga meme, dari puisi hingga piksel. Kita masih akan melihat bintang dan mencari diri di dalamnya.

Permanent link to this publication: