Sejarah pemboyan (step) di Uni Soviet adalah contoh yang kuat dari adaptasi kompleks fenomena budaya barat ke realitas sistem ideologis Uni Soviet. Menemukan diri sendiri sebagai simbol budaya massa Amerika, tari ini terpaksa melalui jalur dari pertunjukan "burjuasis" yang dicurigai menjadi genre tari estrada yang diakui tetapi tetap diatur dengan ketat. Evolusinya mencerminkan tahap-tahap kritis kebijakan budaya Uni Soviet: dari isolasi 1930-an dan 1940-an melalui "thaw" ke stilisasi era stagnasi.
Fakta menarik: Pada 1930-an di Uni Soviet ada fenomena unik — orkestra pemboyan, tempat gambaran ritmik diukir bukan hanya dengan kaki, tetapi juga dengan benda kehidupan rumahtangga yang disesuaikan untuk tujuannya: bilangko, mesin tulis, papan cuci piring, wadah. Ini adalah tanggapan "proletaris" bagi step Amerika, upaya untuk menemukan gantinya yang ideologis aman.
Pertemuan Seluruh Festival Pemuda dan Mahasiswa di Moskow (1957). Kolektif luar negeri datang ke festival dan menunjukkan pemboyan modern. Ini menyebabkan shock kultural bagi pemuda Uni Soviet. Simultan dengan itu, minat kepada jazz kembali timbul, yang secara historis terikat erat dengan step.
(dengan Mikhail Ozerov). Mayorov, menggunakan sumber yang sedikit (film, rekaman), berhasil mereproduksi teknik step Broadway dan mengadaptasikannya untuk estrada Uni Soviet. Gayanya membedakan dengan kejelasan yang luar biasa, kecepatan, dan "orchestration" — kemampuan untuk menciptakan gambaran ritmik yang kompleks, seperti partisi pemukul.
Sistem estrada: Banyak VIA (kolektif vokal-instrumental) dan kolektif tari di filharmoni memasukkan nomor pemboyan ke program mereka sebagai elemen yang menarik dan "berapi-api". Pemboyan menjadi sinonim tari estrada yang dinamis, optimis, dan teknis.
Televisi dan film: Transmisi konser reguler, program "Goluboi ogonek" dan "Ogonek" tahun baru menjadikan penari step terkenal secara nasional. Pemboyan terdengar di film yang populer seperti "Karnevallnaya noch" (1956), "Dzhentlmeny udachi" (1971, di mana tokoh Yevgeny Leonov mencoba menari dengan cara yang kurang baik), dan khususnya di komedi musikal seperti "Svoimi rukami" (1957).
Estetika kolektif: Berbeda dengan tradisi solo improvisasi Amerika, pemboyan di Uni Soviet dikembangkan utamanya sebagai tari bersinchronkan, kolektif. Konstruksi yang disesuaikan dan kerjasama yang sempurna mencerminkan ideal kollektivistik. Contoh yang paling baik adalah angkatan "Ritmy planety" yang didirikan di 1966 під руководством Надежды Надеждиной, tempat nomor pemboyan disusun dengan skala tari.
Neutrasi ideologis. Tari dihilangkan dari akar sejarahnya (budaya Afrika dan Irlandia, konteks sosial Amerika). Dia dianggap sebagai "seni ritme" yang abstrak, menunjukkan keterampilan dan kebahagiaan warga Uni Soviet.
Akademisme dan regulasi. Pemeliharaan sering dilakukan di sistem kegiatan seni rupa (DK, kru) dengan metode yang ketat, dipinjam dari tari klasik. Improvisasi, yang menjadi jiwa step jazz, hampir tidak dipraktikkan, menyerahkan tempatnya kepada pertunjukan yang terikat.
"Glamour Soviet." Kostum penari step (frak, smokini, pakaian yang terang) menciptakan citra penari yang sukses, elegan, yang jarang ada kesempatan untuk menunjukkan "kemesraan burjuasis" dalam bentuk yang diberikan, estetis.
. Kesenian mereka berorientasi pada keperluan kecepatan dan penampilan.
© elib.nz
New publications: |
Popular with readers: |
News from other countries: |
![]() |
Editorial Contacts |
About · News · For Advertisers |
Digital Library of New Zealand ® All rights reserved.
2025-2026, ELIB.NZ is a part of Libmonster, international library network (open map) Preserving New Zealand's heritage |
US-Great Britain
Sweden
Serbia
Russia
Belarus
Ukraine
Kazakhstan
Moldova
Tajikistan
Estonia
Russia-2
Belarus-2